讓我們首先建立一個理由：為什么時裝業貿易展覽會如此重要？好吧，貿易展覽會是激發靈感的主要來源，使您能夠跟上新興的時尚趨勢以及時尚界的新潮。它們是精品店，獨立零售商和知名時尚品牌的絕佳資源，可與多個買家，品牌所有者甚至客戶建立聯系，并發現新商品以增加其即將推出的設計或產品種類。
實際上，根據展覽業研究中心ceir進行的一項研究，有86％的展會參與者是有影響力的購買者。此外，在貿易展覽會上結束以接觸開始的銷售的費用大約是在沒有展覽優勢的情況下完成的銷售的一半：550美元和1.4個銷售電話，而997美元和3.6個銷售電話。
現在令人擔憂的是，在流行病肆虐的情況下，今年的這些時裝和貿易展覽會是什么樣子，它們是否將永遠重塑時裝周和高級定制時裝秀的未來？繼續閱讀以找出答案。
2020年秋季時裝展的主要變化
在可預見的未來，將有兩個主要趨勢影響貿易展覽會-它們將要么數字化，要么減少全年的展覽數量，而其他展覽會無限期地推遲或完全取消。
英國時裝協會bfc在4月底宣布，它將推出一個完全數字化的“文化時裝周平臺”，供時裝設計師按其認為合適的方式使用。該平臺將可以訪問訪談，播客，設計師日記，網絡研討會和數字展廳。并將首次向公眾和行業專家開放。
這種新格式將成為“聚會點”，使設計師可以利用其現有產品系列，通過公眾以及零售品牌所有者訂購下一季的產品來產生銷售。巴黎，米蘭，上海和莫斯科也都針對各自的時裝周制定了虛擬計劃。
貿易展覽數字格式的樞軸已經在2020年秋季季節開始之前開始。fashion unites是carine roitfeld跑道的虛擬版本，旨在為amfar對抗covid-19的基金籌集資金，并于5月初開始播放。這個展示柜的品牌是完全在家里進行的豪華時裝秀，并有幾位著名的模特在著名的時裝周專家的指導下昂首闊步。但是，虛擬表演不再是關于衣服和潮流，而是更多地在家里看到這些名人。正如《紐約時報》指出的那樣，盡管這次虛擬表演給觀眾提供了幕后花絮，并提供了時尚所需的人際關系，但終未能成功展示設計師系列。
時尚領先的聲音總監之一michel gaubert告訴英國《時尚》雜志，“購買者很難評估面料和耐磨性。有時我會從線路圖上訂購，如果您在現實生活中沒有看過衣服，那將非常困難。”
法國設計師alexandre de betak向《 vogue》表示，盡管數字優先策略至關重要，但它無法取代時裝秀的現場體驗。但是，irl節目需要以更加便于移動的方式進行設計和編輯。觀眾需要能夠輕松地在其個人社交媒體帳戶上轉發時裝秀的品牌內容，因此，展示會受益于優化手機屏幕的現場體驗，并使活動范圍民主化，而不僅僅是單一鏡頭。
de betak進一步指出，并不是每個時尚界的大人物都需要參加每場秀。實際上，節目應更適合特定觀眾。“如果一個品牌在奢侈品零售領域很強勢，那么就會有更多的買家。如果是新聞發布，請更多的編輯。如果是視頻群聊，請確保邀請設計師的朋友。”
de betak以simon porte jacquemus在法國普羅旺斯的薰衣草田的表演為例，“這是不傳統的表演：場外，日歷外和觀眾外，因為觀眾只有大約10人或20％專業人士。[它]證明，在較小的受眾群體中，您仍然可以產生巨大的嗡嗡聲。”
ermenegildo zegna擺脫了傳統的時裝周時間表，改編了他們稱之為“物理”（物理空間和數字技術）的新穎概念。圣羅蘭，阿瑪尼和gucci都宣布了制定自己的表演時間表的計劃，后者還將其年度表演從五場減少到了兩場。阿瑪尼和gucci還希望合并男女系列，并在一個展覽中展示。fashion east創始人lulu kennedy表示：“我們也在嘗試將男裝設計師納入女性日程。為性別分開表演的想法在2020年看來是古董。”
未來流行的時裝秀趨勢值得期待
對于大流行后的展覽，希望在舉辦此類活動，創新和創造力以及引入更多的四季服裝系列的同時，更多地適應可持續發展的做法。
到目前為止，可持續性只集中在采購和合乎道德的生產過程中。但是現在，可持續和極簡主義的做法也可以在此類事件的組織中進行調整。“太多了，從來沒有足夠的時代已經結束，但這并不意味著這是時裝秀的結束。gaubert說，指的是正在開始使用現有空間而非奢侈場景來舉辦這些臨時活動的展覽，它們將被考慮得更多，并且也許更少華麗。
其他時裝秀贊助商則邁出了進一步的一步，提出了更多創新方式來重塑這些時裝秀的未來。這包括以店內活動，演示，晚餐或社交媒體主導的廣告活動代替跑道表演，并以設計師的電話代替后臺采訪。年輕的設計師現在還在紐約時裝周附近開設快閃店，而不是正式活動。這種策略使他們有機會與零售商和購買者建立更個人的關系。
梅賽德斯-奔馳時裝周第比利斯計劃組織一個新的文化時裝中心，一旦社會疏離措施減少，時裝周將在這里舉行。該中心將接待各種行業專家，包括設計師，藝術家和創意手工藝品的專業人員。
跟隨英國時裝協會和gucci的腳步，烏克蘭時裝周將即將到來的季節稱為“無季節”。他們還旨在為設計師和買家提供一個平臺，以使用傳統格式和數字格式進行協作。與會的設計師將有機會展示新季節的藏品，以及上季未展出但仍保持時尚的藏品。
新興品牌pyer moss宣布將組織一次開車前來表演長片《 american》，這部影片還將記錄該品牌的內部運作情況。
所有這一切的主要收獲是，未來的時裝秀將不再僅限于時髦的模特走秀并伴隨著歡樂的音樂。如今，時尚品牌將融合許多其他形式的藝術，并策劃更多個性化的活動。這些未來的節目也將高度數字化，但如果僅依賴于這種格式，將無法取代現場表演的本質。
面對面的時裝秀市場將保持不變，但不再是華麗的或排他性的。
